У Сопхие Таппеинер у Бечу, уметница је истакла израз курдске културе на пресеку мита и стварности.
Најновија самостална изложба лондонског уметника Јала Вахида „Невроз” у Софи Тапајнер добила је име по прослави мартовске пролећне равнодневице којом се прославља курдска Нова година.Кроз плес и ломаче, Курди не само да су уводили пролеће, већ су и замишљали слободу од опресивне владавине.Како би смањила прославе Њуроза, турска влада је забранила курдско писање Новруза, прославе иранске Нове године.Међутим, ватрена церемонија Нуроза, која одражава 21 зрак курдске заставе, и даље симболизује снажан осећај припадности Курдима – незаменљив симбол у Вахидовој уметничкој пракси.
Јала Вахид, „Невроз“, 2019, поглед на изложбу, Сопхие Таппеинер, Беч.Љубазношћу: Уметник и Софи Тапајнер, Беч;Фото: Кунст-Документатион.цом
Две велике ливене сунчане наочаре постављене су на предњем зиду, тамнозелена Вернал Пире (сви радови, 2019) и наранџасто златна Тхреатеннинг Оур Схиммеринг Флаг (светлуцава застава која нам прети) - такође подсећа на курдски симбол соларне енергије на националној застави .Сунце је изазвало вечну ротацију небеских тела, сведочећи о непрекидном циклусу животних догађаја – рађања, славља, смрти, туговања – који се непрестано мењају током времена.На приземном простору између два сунца, стоји неколико љубичастих, црвених и браон обојених одлива женских ногу (ментална бедра, бичеви ореол, пламен и сашаин).Ова секси доња тела равномерно су умотана у наборе налик тканини, што не само да привлачи њихове тривијалне радње које су критичне за време, већ привлачи и танку кожу и месо испод, што наглашава како створити женственост кроз одећу.На другим местима, два покривала за главу од гранита, тафта и мијуки перли — венац од пепела и свилена зора — подсећају на традиционалну женску одећу Нуроза.
Јала Вахид, венац од пепела, 2019, алуминијум, тафт, најлон, мијуки перле, 72×23×22 цм.Љубазношћу: бечка уметница и Софи Тапајнер;фото: Кунст-Документатион.цом
Распоред Вахидовог сунца, покривала за главу и ногу наговештава однос између лика и тла, али различите компоненте нису у потпуности интегрисане.Бутик рефлектори сваког дела тумаче га као реконструисану сцену празничног плеса, због чега се однос и пропорције између фигуративних елемената збуњују треперењем перли, каменчића од жада и фибергласа.Слично релативној пројекцији сунца, оштар контраст светла указује на ротацију дана и ноћи и јача коегзистенцију жалости и прославе, што је од виталног значаја за значење и израз Нуроза.Замењујући фрагментирану представу имитативним приказом, уметник наглашава егзодусну стварност људи политички посредовану симболичким језиком.
Џала Вахид, „Ватрени отац“, 2019, поглед на инсталацију, Софи Тапајнер, Беч.Љубазношћу: Уметник и Софи Тапајнер, Беч;Фото: Кунст-Документатион.цом
Звук бубњева који допире из подрума галерије генерише енергију која имплицира да је плес у најмању руку предвидљив.Видео трака у приземљу „Ватрени отац“ приказује серију енглеских титлова прилагођеним фонтом који имитира арапско писмо.Стих који је написао Вахид пулсира уз куцање арапских филмова и персијског бубња даф, док позадина филма цури уље и вода под месечином.Наслов дела се односи на нафтно поље Баба Гул у северном Ираку – такозвани отац ватре – које гори хиљадама година, а Курди оспоравају ову контролу.У поређењу са статичним скулптурама на спрату, светлуцаве речи и тактови Ватреног оца коначно су показали центар перформанса прославе Њуроза, док ме даф учинио сведоком плеса: „Плес без игнорисања смрти и гравитације је изведен из Као што је Вахид рекао у својој песми, то је сахрањен у Баба Гургуру, истичући курдску културу кроз пресек мита и стварности кроз изражавање природних циклуса и повратак у будућност.Традиција за изражавање.
Главна слика: Јала Вахид, Невроз, 2019, поглед на изложбу, Сопхие Таппеинер, Беч.Љубазношћу: Уметник и Софи Тапајнер, Беч;Фото: Кунст-Документатион.цом
У Галерији из 1957. у Лондону, уметник из Гане је истраживао теорију Стјуарта Хола да културни идентитет „припада будућности и прошлости“
На првој самосталној изложби одржаној у седишту Садие Цолес, уметница је умањила портрете и оцене прошлог времена
Нови комитет Целл Пројецт Спаце-а суочава се са питањима о нашем саучесништву у урбаној гентрификацији
Са идентитетом Манџурије, сликар је кренуо на мотоциклу до Кинеске источне железнице да истражује наслеђе североисточне провинције у паду
Изложба посвећена руској савременој уметности говори о томе како је Русија под руководством руског председника Владимира Путина пружила информације за уметничко стваралаштво у последње две деценије
У ВИТРИНЕ-у у Базелу, уметник ствара окружење налик позоришту које одражава естетику јавног превоза
У Влеесхалу у Мидделбургу, уметников мрачни простор открива колонијални терет града и невидљивост црних тела
У Феликсу Гаудлицу у Бечу, серија фотографија које је снимио француски романописац добар је пример интимности.
Кроз серију наручених ТВ програма, Аустријски фестивал уметности креативно промишља начин на који се изложбе праве током пандемије
У Уметничком центру Векнер, уметник је приказао везу између америчког закона о гласачким правима из 1965. и Алберсове теорије боја
У галерији Јоси Мило у Њујорку, фотографије Манитоба шуме којима су манипулисали уметници разбили су оптимизам хипи снова
У Остиновом делу „Принцер Артс & Леттерс“, радови које су уметници приказали поново су потврдили експерименте који су у току у Сједињеним Државама
Од премијере Атласа Мнемосине Аби Варбург у Берлину до политичких отисака Корите Кент у Инсбруку